長河流水 澤被后世 ——舞臺藝術(shù)經(jīng)典復(fù)排的時代價值與當(dāng)代啟示
歌劇《小二黑結(jié)婚》劇照 中國歌劇舞劇院供圖
歌劇《白毛女》劇照 中國歌劇舞劇院供圖
經(jīng)典復(fù)排是專業(yè)文藝院團藝術(shù)生產(chǎn)中的應(yīng)有構(gòu)成,是劇院業(yè)務(wù)建設(shè)、人才建設(shè)的重要抓手,是形成和保持一個劇院藝術(shù)風(fēng)格的重要方式,同時,也是讓經(jīng)典作品煥發(fā)生命力的一種活態(tài)傳承。比如,《雷雨》《茶館》之于北京人民藝術(shù)劇院,《馬蘭花》之于中國兒童藝術(shù)劇院,歌劇《白毛女》《小二黑結(jié)婚》之于中國歌劇舞劇院。經(jīng)典復(fù)排作品與劇院之間往往存在著獨特的歸屬、傳承關(guān)系,不斷復(fù)排的過程,就是藝術(shù)傳承的過程。北京人藝的《雷雨》幾十年間雖由不同導(dǎo)演以不同構(gòu)思進行詮釋,但每個版本又都延續(xù)著對經(jīng)典的回望和對劇院藝術(shù)風(fēng)格的傳承與探索,也是淬煉一代代劇院演員的課堂;中國兒藝的一部《馬蘭花》,從1956年的建院大戲到2016年復(fù)排的第6版,呈現(xiàn)手段不斷變化,但其中國民間故事的基調(diào)和載歌載舞的童話式表達始終保持,可以成為三代甚至四代觀眾的童年記憶,是當(dāng)代兒童戲劇的代表性作品。
經(jīng)典復(fù)排工作在中國歌劇舞劇院一直占有非常重要的位置。其中,鎮(zhèn)院之寶、民族歌劇的開山之作《白毛女》的創(chuàng)排尤其具有示范性和啟發(fā)性。這部歌劇誕生于1945年,在80年間的多次復(fù)排中,劇院始終堅守作品中“舊社會把人逼成鬼,新社會把鬼變成人”的文本核心,以及核心音樂、唱段的藝術(shù)范式和反抗壓迫、追求自由解放、捍衛(wèi)人性尊嚴(yán)的文化內(nèi)核等要素,同時不斷豐滿劇中人物形象、豐富音樂表達形式,優(yōu)化舞美、燈光、音效等觀賞體驗,從而讓該劇持續(xù)成長、歷久彌新。翻開中國歌劇舞劇院院史,從延安時期直到今天,關(guān)于《白毛女》復(fù)排的記錄從沒有間斷過。其中,最重要的幾次有:1962年復(fù)排,召回王昆、郭蘭英、陳強、李波等老一輩演員,整體上“動了較大的手術(shù)”,形成了“最有代表性的定稿”。1977年復(fù)排,年近五旬的郭蘭英再次登臺,傳遞經(jīng)典本真魅力。1985年復(fù)排,劇作深入文化傳統(tǒng)根脈、貼近時代審美的音樂藝術(shù)形象更加熠熠生輝。2015年復(fù)排,原文化部組織強大的主創(chuàng)陣容,強調(diào)“守本創(chuàng)新”,強調(diào)回歸歌劇藝術(shù)本體,突出音樂性、歌唱性和旋律性,堅守中國民族歌劇的屬性,令該劇成為今天我們看到的中國氣派、中國風(fēng)格最有代表性的作品之一。
值得注意的是,該劇的每次復(fù)排始終保持著“集體創(chuàng)作”的模式,當(dāng)年的主創(chuàng)前輩們總會以不同方式“在場”,帶領(lǐng)一代代青年文藝工作者回到創(chuàng)作之初的情感和追求,在討論甚至爭論中集思廣益,探索戲劇主題的深化、人物的豐滿、音樂的豐富等,并在此過程中,將關(guān)注現(xiàn)實、服務(wù)大眾,借鑒歌劇藝術(shù)、依靠民族音樂,講述中國故事的創(chuàng)作原則傳遞給更多青年文藝工作者,而每次的復(fù)排成果,也多會成為民族歌劇乃至中國文藝事業(yè)發(fā)展的一個里程碑。
2025年,是歌劇《白毛女》延安首演80年,中國歌劇舞劇院以精心恢復(fù)的2015年版,在國家大劇院和延安大劇院連續(xù)演出了4場,場場爆滿。還是80年前的故事,劇場里的當(dāng)代觀眾甚至孩子卻能全程共情。當(dāng)熟悉的旋律在劇場響起,國家大劇院里的城市青年和延安大劇院里90多歲、看過當(dāng)年首演的老前輩都熱淚盈眶,連聲贊嘆“太美了!”4場演出,我們見證了這部作品的思想與藝術(shù)跨越時空,在代際之間完成了一場動人的接力,也深刻體會到了“經(jīng)典永流傳”的內(nèi)涵——經(jīng)典是“流傳”的內(nèi)核根基,“流傳”是經(jīng)典的生命力延伸,而復(fù)排,則是令經(jīng)典常演常新、煥發(fā)持久生命力的無可替代的重要手段。同時,我們也清晰地看到,復(fù)排過程中也培養(yǎng)了一代又一代歌劇創(chuàng)作、表演人才,使經(jīng)典民族歌劇的劇本、表演范式、美學(xué)風(fēng)格等舞臺藝術(shù)的核心基因,形成最具代表性的傳承發(fā)展的活態(tài)典范,哺育劇院形成、深化獨有的藝術(shù)理念及傳統(tǒng)。
同樣作為中國民族歌劇的奠基之作,中國歌劇舞劇院的《小二黑結(jié)婚》是中國第一部喜歌劇,創(chuàng)作于1952年,由中央戲劇學(xué)院歌劇系首演。劇中歌詞和對白生動通俗,充滿鮮活的群眾語言、風(fēng)趣的戲劇情節(jié)和輕松幽默的喜歌劇色彩,塑造了農(nóng)村姑娘小芹和民兵隊長小二黑等質(zhì)樸可愛的人物形象,音樂旋律具有濃郁的民族風(fēng)格和質(zhì)樸的鄉(xiāng)土氣息,優(yōu)美動聽。這部作品也進行過多次復(fù)排,探索之路漫長坎坷,從回歸人性刻畫,到嘗試加入交響樂編制引發(fā)爭論。2016年由第一位小芹的扮演者喬佩娟老師擔(dān)任藝術(shù)顧問、郭蘭英老師任藝術(shù)指導(dǎo)的《小二黑結(jié)婚》的復(fù)排獲得成功,既保留了作品原有的經(jīng)典韻味,又煥發(fā)了令人耳目一新的時代活力。2025年5月,中國歌劇舞劇院藝術(shù)家與中央戲劇學(xué)院歌劇系師生合作,將2016年版中的大編制民族管弦樂團改編成20多人的民樂隊,幫助新一代戲劇學(xué)子完成了從課堂上的劇本、曲譜閱讀到身體力行上臺表演的跨越。而經(jīng)過如此技術(shù)“復(fù)排”的樂隊編制,也成為劇院下基層、進社區(qū)演出的“全新版本”。
特別值得一提的是今年劇院對歌劇《原野》的復(fù)排。由萬方改編自其父親曹禺先生的經(jīng)典同名劇作,金湘先生作曲的這部歌劇,自1987年問世以來,受到了廣大觀眾和業(yè)內(nèi)專家的熱烈歡迎和高度好評,成為改革開放后“第一部真正走向世界舞臺的中國原創(chuàng)歌劇”。然而,這樣一部好作品近年來的演出場次卻不多,原因是多方面的。作為體量極大的舞臺藝術(shù)形式,一部歌劇的演出往往需要近200人的演職人員隊伍。為了讓歌劇能夠演起來,劇院藝術(shù)家們在保持原創(chuàng)導(dǎo)演所有舞臺處理的前提下,進行了演奏形式創(chuàng)新的“復(fù)排”:僅以6名角色演員、一臺鋼琴、一名指揮和兩件民族打擊樂,取代原有的樂隊與合唱隊,完成全劇演出。這臺鋼琴版《原野》從進校園、進社區(qū)開始,不斷檢驗著自身形式創(chuàng)新的可行性,直到入選第十九屆中國戲劇節(jié)展演,得到了戲劇節(jié)觀眾和專家的高度認(rèn)可。
歌劇創(chuàng)作難,尤其是中國歌劇,要創(chuàng)作一部好聽好看,立得住、留得下、傳得開的好歌劇更難。作為肩負(fù)著中國歌劇舞劇傳承與發(fā)展使命的國家級院團,劇院幾代藝術(shù)家一直都在探索著中國戲曲、民族音樂與西方歌劇結(jié)合的路徑。《白毛女》《小二黑結(jié)婚》《原野》等作品的成功都凝聚著老一輩創(chuàng)作者們深厚的生活積累、藝術(shù)積累和對中國歌劇創(chuàng)作實踐的深入研究。對這些經(jīng)典作品的復(fù)排,是對前輩經(jīng)驗的學(xué)習(xí)和總結(jié),是守正的要求、創(chuàng)新的準(zhǔn)備,也是劇院傳統(tǒng)傳承、業(yè)務(wù)建設(shè)、人才培養(yǎng)、隊伍提升的重要抓手。
面對當(dāng)下歌劇演出面臨的諸如觀眾人群萎縮、參演人數(shù)過多、排練演出成本較高、市場推廣難度較大等問題,我們的復(fù)排將會更多著眼于經(jīng)典的含金量,從演出形式創(chuàng)新和體量“瘦身”上入手,全神貫注地聚焦作品的戲劇性、文學(xué)性和演員演唱表演本體,在堅持守正創(chuàng)新的原則下,打造經(jīng)典劇目的小型演出版本,以經(jīng)典作品的影響力推廣經(jīng)典作品,以演出激發(fā)活力、擴大影響、培養(yǎng)觀眾。
2026年,劇院還計劃復(fù)排上演于20世紀(jì)80年代,由魯迅先生同名小說改編、“人民音樂家” 施光南作曲的原創(chuàng)抒情歌劇《傷逝》,希望那首曾廣為傳唱的《紫藤花》能喚起老觀眾的美好回憶,也能召喚更多年輕觀眾走進劇場。
經(jīng)典復(fù)排是文化傳承,也是藝術(shù)反哺,是我們站在巨人肩膀上的學(xué)習(xí)和成長;而當(dāng)代審美的注入,也可以令經(jīng)典永葆活力。“問渠那得清如許,為有源頭活水來。”經(jīng)典作品如同長河源頭,每一次復(fù)排都是水源匯入;而藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展和藝術(shù)人才的成長,也離不開經(jīng)典作品的滋養(yǎng)。經(jīng)典復(fù)排,可以令我們的藝術(shù)長河奔流不息,令我們的藝術(shù)人才層出不窮,經(jīng)典復(fù)排,更會幫助我們積蓄創(chuàng)新創(chuàng)造的底氣和力量。
(作者系劇作家,中國歌劇舞劇院院長、黨委書記)


