“智慧生命的精華和本質，真的是技術所無法觸及的嗎？”在科幻作家劉慈欣發(fā)表于2003年的中篇小說《詩云》（又名《李白》）中，一個外星文明為了寫出超越李白的詩歌，窮盡了太陽系的大部分能量，列舉出了所有可能的字詞組合。最終，他們借助偉大的技術，寫出了“詩詞的巔峰之作”，卻還是選擇了認輸，因為他們“不可能把它們從詩云中檢索出來”。可見，早在十余年前，嗅覺敏銳、洞悉科技前沿的科幻作家就已經在思考“藝術與技術的對抗”問題。隨著今年新春伊始DeepSeek的橫空出世，好像AI距離“壓全唐”只是時間問題。但事實真就如此嗎？

“所謂對寫古體詩的人構成沖擊，可能是很多寫古體詩的人誤解了古體詩真正的價值。”江蘇省戲劇文學創(chuàng)作院院長、編劇羅周曾好奇地嘗試讓DeepSeek寫戲曲劇本唱詞，發(fā)現(xiàn)它依托于中國古詩詞的巨大數(shù)據(jù)庫，擁有一定的文字實現(xiàn)能力。“但是也很清晰地看到它在獨創(chuàng)性、原創(chuàng)性以及具象性方面的缺損，就是它寫的唱詞都比較華麗、繁復”，羅周認為，文學的價值在于它的原創(chuàng)性和獨特性，而并非文字華美的堆砌，而編劇的價值在于獨一無二的情感表達。

戲劇文學作為文學創(chuàng)作體裁之一，擁有其特殊的創(chuàng)作規(guī)范及美學追求。相比于傳統(tǒng)文學以純文字作為載體，戲劇文學則?需結合舞臺表演，文本內容以對話和獨白為主，更重綜合性的藝術表達。文字水平和邏輯能力不容小覷的人工智能模型（以DeepSeek為代表），對劇作家的創(chuàng)作產生了怎樣的影響？在不久的將來，AI會威脅到編劇的生存嗎？

AI更適合作輔助工具，是出色的“編劇助理”

強大的知識儲備和算力，新穎的角度，一定的邏輯構架……在多數(shù)編劇看來，DeepSeek的優(yōu)勢顯而易見，它能為不同題材的劇本創(chuàng)作提供廣博豐富的知識背景，大大節(jié)省編劇的學習成本和整合素材的時間，使得創(chuàng)作前的一系列工作更加高效便捷。但這僅僅是編劇工作的第一步，在突出藝術個性表達、甄別信息真?zhèn)巍⒓毣壿嬐评矸矫妫珼eepSeek顯然還存在諸多問題。

“我感覺自己就像第一批操作著珍妮紡紗機的紡織女工，夾雜著好奇、驚嘆和對未知的猜想。真心羨慕AI，如果我能有這樣的知識儲備和算力就好了。”舞劇《只此青綠》《詠春》編劇，現(xiàn)供職于中國東方演藝集團的徐珺蕊興奮地告訴記者，DeepSeek等AI的出現(xiàn)給自己帶來的意義不亞于人類歷史上的第一次工業(yè)革命。由于不同的AI模型算法各異，“思維方式”也會有很大的差異，徐珺蕊笑稱，“這很像是在和不同背景和性格的伙伴打交道”。在她看來，Deepseek的思考過程甚至都是可見的，自己常常會向它學習思維邏輯。“我的使用方法是由自己提供核心創(chuàng)意和架構，請AI幫助我評判結構和邏輯，再通過我發(fā)出的指令進行修正，指令越明確、越精細，對最終結果的幫助就會越大、越接近我需要的‘答案’”。她清醒地意識到，這個“答案”沒有正確與否的標準，與AI的協(xié)同工作和討論，會終止于自己覺得滿意或者失望離開的那一刻，所以創(chuàng)作的本質是極具個性化和個人化的進程。

一級編劇、上海文廣演藝集團副總裁、上海話劇藝術中心藝術總監(jiān)喻榮軍面對AI“欣喜多于恐懼”。“因為AI可以給出很好的創(chuàng)意和視角，有時候甚至是匪夷所思的。自己創(chuàng)作的渠道會被極大地拓展，有更多的可能性”，他表示，恐懼是基于AI所可能帶來的困擾，譬如Deepseek時常產生信息“幻覺”，即它的回答與事實相違背，甚至難以分清真假，這對編劇駕馭和分辯的能力提出更高要求，否則很難真正有效地運用它。

創(chuàng)作是創(chuàng)作者的一種表達，甚至是創(chuàng)作者與這個世界進行溝通和自我探索的一種方式，本質上是不可能被替代的。AI可以作為強大的輔助工具，幫助編劇提高工作效率，釋放更多精力去專注于故事的深度挖掘和藝術表達。

話劇《我不是潘金蓮》編劇、影評人卓別靈認為AI能夠在創(chuàng)作初始期快速給出情節(jié)走向和人物設定的思路；在構建世界觀方面，它能提供新奇角度和專業(yè)知識支持。不過，由于它生成的內容有些刻板，缺乏細膩的情感和獨特的人性洞察，無法像人類編劇那樣將個人的情感體驗和生活感悟融入故事中。“所以AI更適合作輔助工具，是個很出色的‘編劇助理’，最終的創(chuàng)作核心仍然需要編劇的獨特視角和藝術表達”，卓別靈說。

在羅周看來，AI的出現(xiàn)，就好比“當我們總是步行的時候，有一輛自行車出現(xiàn)了。當然有人覺得會更加方便，但是我覺得這個便利還不足以達到欣喜的程度”，恐懼就更談不上，羅周說，目前人工智能在原創(chuàng)寫作方面，與真正的人類相比還是有著很大的差距的；所謂的人機合作，也是一定程度和比例的協(xié)同作用，但不能發(fā)揮主導作用。羅周認為人工智能對于故事演進的推理較為平淡，還沒能掌握真正的戲劇性的創(chuàng)造力，"創(chuàng)作的核心部分，我認為目前的AI 還無法深入涉及"。

一級導演，北京京劇院編劇、導演、制作人李卓群從踏上藝術創(chuàng)作之路開始，就身兼編劇和導演雙重身份。她表示自己團隊從幾年前AI剛剛出世就下載了相關軟件進行實驗，“最早在進行一些舞美和宣傳片配色方案時，它與我們碰撞出了一些不一樣的東西，給予啟發(fā)和靈感”，不可否認，新技術可以輔助藝術家創(chuàng)作，但好的劇本創(chuàng)作需要從心出發(fā)，需要人情冷暖、經驗閱歷，要將個人感悟與世間百態(tài)融于一體，AI創(chuàng)作的劇本與編劇用心創(chuàng)作的作品一眼便能辨別。尤其作為導演在進行二度創(chuàng)作時更能感受到，舞臺節(jié)奏跟氣息的把握還是要人為的。

如果說經驗豐富的編劇們不懼AI的迅速迭代，身在高校學習編劇的學生怎么看待AI可能帶來的潛在威脅？00后編劇史家輝前不久以話劇《一文奇冤》入圍中國國家話劇院“青年導演創(chuàng)作扶持計劃第二季”，現(xiàn)在某藝術高校攻讀戲劇文學碩士的他告訴記者，自己一年多前就開始用“文心一言”試水了。“非常出乎意料，我們可能先入為主地認為AI更擅長具象表達，但我使用下來，反而覺得它們更擅長傳遞情緒。”譬如他剛剛隨手讓DeepSeek寫一首悲傷的歌——“冰箱里半盒牛奶靜靜發(fā)酵，保質期是我們最后的對白”“當月光在日歷劃下裂痕，指紋里下起1999年的雪”“你留下的未讀消息閃爍，像雪人守著春天的承諾”……他也曾嘗試讓它提供一些故事大綱，他發(fā)現(xiàn)甚至有很多時候是可以符合《救貓咪》里的節(jié)拍器的。但需要繼續(xù)往下深入、細化的時候，AI就開始力不從心了，“這也多少讓我稍緩了口氣”，史家輝說。

把AI當做有力的工具，在競爭中活得長些

關于人與AI的競爭，卓別靈用下面的故事來隱喻：一群人在森林探險時遭遇熊的襲擊，他們拼命奔跑逃離熊的追逐，其中一個邊跑邊對另一個人說，我們這樣跑有用嗎？我們又跑不過熊。另一個人說，我不需要跑過熊，我只需要跑過你。

在卓別靈看來，AI參與創(chuàng)作相當于創(chuàng)作者思考的延伸——擁有更強思考能力、會提出問題的創(chuàng)作者，可以把AI當做有力的工具，在競爭中活得長些。人類歷史中，新的生產工具會改變業(yè)態(tài)，淘汰一部分人，也會促使另一些人創(chuàng)造出新的業(yè)態(tài)乃至新的行業(yè)。而最令她擔心的，是從“編劇助理”開始做起的新人，他們最初入行所從事的資料收集整理工作，是非常容易被AI取代的。“我個人認為要不被取代，最好的方式是盡早寫出自己的故事和劇本，哪怕不成熟，也帶著個人獨特的氣質。還有一種思路，我認為要開闊眼界，多去了解各種類型的知識和藝術門類，提出別人提不出的問題，能做跨門類的融合和想象。在這方面能提出大膽設想的人，能更早跨越單純整合資料的崗位，比較難替代。”

“一流的編劇，他永遠不是在重復著別人，也不是在重復他自己”，羅周認為，AI有可能代替三流甚至二流的編劇，但是永遠不可能代替一流的編劇。因為一流編劇的思想開創(chuàng)性不可能建立在以概率為基礎的智能推算之下，即它很難面向未來做出這個世界從未出現(xiàn)過的原創(chuàng)性表達。

“AI可能接住一些我們所說的‘行活’，但永遠不可能代替藝術創(chuàng)作者。”李卓群認為，從之前同行之間的競爭，慢慢演變?yōu)椴煌囆g門類之間的競爭，隨后變?yōu)橹鲃?chuàng)和市場的競爭，以及其中和觀眾相生相長的觀演關系，“我覺得AI的介入給予了我們更大的動力，也是更大的壓力，或者說更大的內驅力。我們不但要跟他人比，現(xiàn)在還要跟機器比。所以，就要求我們更加解放思想，遵守藝術規(guī)律，守正創(chuàng)新”。她表示，這絕對不是一句空話，只有知道要守的是什么，才能知道外延在哪里，才能更好地讓先進技術為人所用。

面對AI的未來，保持人類的智慧、謙遜與信心

在接受記者采訪時，李卓群還在新編原創(chuàng)昆劇《盛世紅妝》的排練現(xiàn)場，手機里交織著劇場喧鬧的背景音以及偶爾一兩句戲曲人物念白。這種熱鬧的場景，可能是我們對著手機或電腦、凝視著屏幕上由AI生成的一行行冰冷字跡所無法體會的——獨屬于人類藝術現(xiàn)場的喧鬧與歡騰。“最終的呈現(xiàn)和最后走向觀眾、走向高峰的，肯定還是我們發(fā)揮匠人精神去做的內容。”而將科技質感從筆端訴諸舞臺，由劇場傳遞給每一位觀眾，以科技感鏈接觀眾和舞臺，也是李卓群新戲的藝術追求。

喻榮軍認為，文藝工作者要學會和高科技相處，讓這些成為我們創(chuàng)作的工具和好助手。也許AI未來會部分取代編劇，但他堅信，創(chuàng)作者的情感、真誠、創(chuàng)意和自我表達是永遠被需要的，也是永遠不會被取代的。

如果將編劇僅僅定位為一份“工作”，那在降本增效，以最小成本獲得最大收益的本質層面，AI無疑具有不可比擬的優(yōu)勢。但卓別靈認為，編劇所從事的是一項藝術“創(chuàng)作”，AI不會完全取代人類的創(chuàng)作，特別是非商業(yè)性創(chuàng)作，因為創(chuàng)作表達是人類發(fā)自內心的需求。“對待AI，我們既不能傲慢，也不能過于悲觀，而應在實踐中尋找與它的合作模式，讓創(chuàng)作者成為大腦，而不是讓AI成為大腦。”

徐珺蕊說，文藝創(chuàng)作門檻逐漸降低的同時，未來人類對自身和世界的認知和思考也提高和加深了。遠古時期，借助工具，人類開始了勞作、獲得了認識世界的能力；今天，面對科技工具的浪潮和迭代，我們依舊在路上，要再次去探索更加廣闊的外部世界、擁抱更加精微的內心世界，在更高的維度上創(chuàng)作充滿“人味兒”的作品。與其用“取代”來討論AI與創(chuàng)作之間的關系，不如說會找到一種“共生”的全新模式和秩序，她對此充滿信心。“現(xiàn)在AI已經可以接入很多端口進行工作了，我甚至有一絲期待，有朝一日它可以和我‘無縫對接’。”

史家輝觀察到，相比于悲劇，AI似乎更難理解喜劇。“這很可能是因為人自己也沒有搞懂笑的原因和動機”，他笑稱，AI無法取代金廣發(fā)、付航，因為對現(xiàn)實生活的極度變形和巨大熱情是AI不擅長的。

對羅周而言，人類只需保持兩種特質即可：一種是對于自我情感表達的智慧的自信，二是保持應有的謙遜：“只要是保持了這二者，那么無論未來DeepSeek發(fā)展到什么程度，我們一定都會用一種很從容的態(tài)度來面對。”

采訪最后，記者將采訪提綱拋給了DeepSeek，電腦屏幕勻速出現(xiàn)它的回答：作為編劇，我嘗試代入你的視角，用行業(yè)經驗和人文思考來回答這個問題……直到記者在它密密麻麻的回復中看到下面一句：“真正恐懼的或許不是被取代，而是我們是否正在喪失用血肉之軀感知世界的能力。”這似乎與編劇們觀點驚人地一致。擁有血肉之軀的人類能在現(xiàn)實世界中獲得實感，凝結心血，為藝術作品注入感受的肌理、心靈的溫度和思考的質感，賦予它們生命力。或許未來編劇會分化成兩類：批量生產流媒體內容的“劇本工程師”，以及守護人性火種的“故事祭司”，如何選擇？相信答案在每一個人的心里。

文中插圖均由AI生成